Выставка «Город Солнца» в Хабаровском краевом музее им. Н. И. Гродекова представила произведения советского искусства 1930–1950-х годов из собрания Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО». Выбрав такое название, главный организатор этого передвижного проекта и хранитель коллекции сделал отсыл к известному философскому труду XVII века Томмазо Кампанеллы об идеальном обществе.

«Звезда и жизнь Геннадия Невельского» в Невельском историко-краеведческом музее

Подвиг выдающегося адмирала и его верных соратников, трудные этапы Амурской экспедиции и ее важные географические открытия отражены в графических листах с исторической точностью. «Звезда и жизнь Геннадия Невельского» составила в общей сложности 16 сюжетов, хотя за рамками выставочного пространства осталось еще более 50 работ. Сергей Новоселов убежден, что историю своего края должен знать каждый, и особенно художник. Тема Невельского интересовала его давно, пока не наступил момент для воплощения идеи.

Обращение к истокам ульчской культуры

Село Булава считается неофициальной столицей Ульчского района — земли Ульчии, как говорят местные жители. С ним связано немало значимых для культуры коренных народов Амура имен — это мастера Зоя Александровна Пластина, Очу Лукьяновна Росугбу, Нина Константиновна Ходжер, хореограф и основатель танцевального коллектива «Диро» Петр Леонтьевич Дечули, хранитель памяти ульчского народа, автор идеи создания в Булаве музея под открытым небом Дмитрий Иванович Ангин, сегодняшние известные художники, мастера и педагоги Юрий Никитович Куйсали, Иван Павлович Росугбу, Людмила Борисовна Хатхил и многие другие. Меняются поколения, иной становится жизнь, но в Булаве по-прежнему сохраняют любовь и уважение к традициям ульчей, их творческому наследию.

Авторская выставка Людмилы Рязановой «Джутовая филигрань» состоялась в «Арт-подвальчике» Хабаровского краевого благотворительного общественного фонда культуры. Новый проект художницы, уже представлявшей свое творчество в этом пространстве, посвящен технике работы со шпагатом.

Бухта и пролив Казакевича в Японском море,
мыс Казакевича в Охотском море,
село Казакевичево в Хабаровском крае,
протока Казакевичева реки Амур.

Село Венюково — Хабаровский край,
перевал Венюкова — Сихотэ-Алинь,
мыс Венюкова — Курильские острова

Табакерки, перстни, пуговицы, запонки и другие артефакты из коллекции Государственного исторического музея представила выставка «Красавец мужчина. Русский модник XVIII века», проходившая в Хабаровске в краевом музее им. Н. И. Гродекова.

Народному фольклорному песенно-танцевальному ансамблю «Сиун» из села Ачан Хабаровского края в 2018 году исполнилось 60 лет.

«Любовь к морю — детское чувство. Она не мешает ненавидеть купание. И в этом большой смысл. Нас тянет в огромные пространства вод не потому, что мы водолюбивые существа. Мы можем утонуть даже в бочке дождевой воды. Мы любим не воду, а ощущение свободы, которое дарят моря. Наш плененный дух всегда мечтает о свободе, хотя мы редко даем себе в этом отчет».

Имя художника Якова Семеновича Куриленко (1917–1988) для многих ассоциируется с «Тигроловами» — большим двухметровым холстом, которое он написал вместе с известным живописцем Григорием Степановичем Зориным в 1951 году. Сюжет драматичен и посвящен бригаде охотников-тигроловов под руководством Ивана Богачева. К слову, этот отважный человек выведен главным персонажем и в повести «Амурские звероловы» В. П. Сысоева. Существует три варианта «Тигроловов», но обладателем самого первого является Музей изобразительного искусства Комсомольска-на-Амуре. Он создан на основе натурного материала, собранного авторами во время поездок по Сихотэ-Алиню, и, как отмечают искусствоведы, считается наиболее удачным. Второй вариант картины приобретен в 1951 году в Москве, во время республиканской выставки, но ее точное местонахождение неизвестно.

В собрании Музея изобразительных искусств Комсомольска-на-Амуре хранятся около 150 работ Николая Васильевича Иванова (1917–1965). Это акварели, рисунки карандашом и тушью, линогравюры. Художник пробовал себя в разных графических техниках, но любимой и главной стала для него акварель. Легкая, полупрозрачная, требующая от мастера быстроты, точности, а главное, безупречного чувства цвета. Всем этим Николай Иванов обладал в полной мере.