«Поделюсь, чем богата душа» в Краеведческом музее Комсомольска-на-Амуре
В селе Дада, что стоит на правом берегу Гассинской протоки Амура, жила быстрая, как ртуть, неугомонная и хлопотливая Чикуэ. Любила рано вставать, прогуляться до воды, до ближайшего лесочка. Посмотреть на солнечные блики на поверхности реки, на облака в небе, что бегут под легким дуновением ветерка, послушать шелест травы и деревьев. Потом легкой и скорой походкой шла через село, и все ее охотно окликали и здоровались. Чикуэ — местная знаменитость и гордость, ее знают в разных местах родного края и даже за его пределами.
Чикуэ Киле слыла талантливой рукодельницей. Циновки ли из камыша сплести, орнаменты ли из рыбьей кожи вырезать, художественными швами «выписать» спирали, завитки, лики духов, изображения рыб и птиц — все умела. К ней приезжали корреспонденты, расспрашивали о секретах мастерства, приглашали к участию в самых разных выставках народного нанайского искусства. Ее ковры, халаты, меховые изделия, утварь из лозы и бересты украшали самые разные экспозиции в Хабаровске, Владивостоке, Ленинграде, Москве, за рубежом. Работы находятся во многих российских музеях, в Дирекции выставок Художественного фонда РФ, в зарубежных странах. Неслучайно в 1975 году ее приняли в профессиональную творческую организацию — Союз художников РСФСР.
Такое наследие, что оставила Чикуэ Золонговна Киле, редко у кого из мастеров найдется. В коллекции Городского краеведческого музея Комсомольска-на-Амуре хранится немало произведений нанайской мастерицы. В 2023–2024 годах пять ее работ участвовали в крупном выставочном проекте Российского этнографического музея «Ковры Приамурья», который проходил в Санкт-Петербурге, Иркутске, городах «Золотого кольца».
В этом году народной нанайской мастерице Чикуэ Золонговне Киле исполнилось бы 135 лет. Краеведческий музей Комсомольска-на-Амуре впервые подготовил ее персональную выставку, и все же сумел показать лишь половину имеющихся сокровищ. Название «Поделюсь, чем богата душа» выбрано не зря. Ведь душа этой женщины выплескивала людям всю красоту мира, который ее окружал. Только видела она его особым взором художника, а еще помнила заветы старых мастериц о тайнах древних знаков в нанайских узорах. Потому в ее работах так явственно живут и птицы, и звери, и мифические существа, и волны Амура, и изгибы растущих деревьев, и лепестки цветущих растений.
Нельзя не поражаться изысканности графического начертания этих форм. Безупречный геометризм спиральных завитков, абсолютная математическая точность разомкнутых кругов, дуг, полуовалов, из которых слагается каждая спираль, упругость, четкость и вместе с тем непринужденность и свобода в движении линий — все это указывает на замечательную, веками существующую и отточенную десятками поколений технику.
Что касается самой вышивки, то первое впечатление от нее — сплошное, почти без просветов заполнение фона все такой же, уже знакомой нам вязью криволинейных спиральных симметричных форм. И пусть у нашей мастерицы используются, на первый взгляд, весьма сдержанные и устойчиво традиционные тона красок — черный, красный, белый, голубой, желтый, — но каким необыкновенным светом они сияют, какой неповторимостью композиций, сложностью и плотностью рисунка завораживают.
Очень часто Чикуэ Золонговна в своих работах использовала один и тот же, говоря профессиональным языком, раппортный узор. Чаще всего он встречается на одежде или в коврах в качестве оформления бордюра как «лента бесконечно повторяющегося мотива». Что это? Я склонна думать, что так, стилизованно, раз за разом она «вплетала» свой родовой знак. Ведь род Киле — это и Олень, и протока Амура.
Для нанайских вышивок и аппликаций характерна широкая палитра декоративных швов. Важное место занимает тамбур, гладьевой, а также петельчатый, различные обметочные швы — так называемые «елочка», «козлик», «лапки». Наконец, очень поздний, заимствованный от русских «крестик». В работах Чикуэ Киле отражен весь спектр.
«Поражаешься воображением, фантазией мастерицы, ее кропотливым трудом»; «Как замечательно, что род Киле продолжает жить трудом его талантливых потомков. Спасибо музею, что пропагандирует традиции коренных народов Амура» — это отзывы посетителей выставки. На ее открытии присутствовала внучка мастерицы Светлана Николаевна Киле — музыкант, собиратель национальных нанайских инструментов, популяризатор традиционной культуры своего народа. Вспоминала о своей бабушке, о ее детях и внуках — все они выросли творческими людьми. Рассказала, что рукодельем Чикуэ Золонговна была увлечена с детства, училась у бабушки и мамы, которые считались лучшими мастерицами в родном селе Гордома (окрестности современного села Найхин). В 16 лет вышла замуж и переехала в стойбище Дада, где и прожила всю свою жизнь. Работала в колхозе «Вперед», воспитывала четверых детей. Старшая дочь Майла Гавляковна Бельды переняла от Чикуэ Золонговны талант и тоже стала признанной мастерицей, членом Союза художников РСФСР. Сын Николай Гавлякович Киле — создатель гремевшего славой в 1970–1980-е годы национального ансамбля «Мангбо», заслуженный работник культуры РСФСР, жил в Нижних Халбах. Средняя дочь Анна трудилась библиотекарем в Булаве и Нижних Халбах. Лишь младший Виталий ушел в лесную отрасль. Но все члены этой творческой семьи всегда активно участвовали в художественной самодеятельности, где бы ни жили. Сама Светлана Николаевна Киле в свое время создала семейный ансамбль нанайских инструментов «Дучиэке» (скрипка) и вовлекла уже и правнуков Чикуэ Золонговны.
Судьба отмерила Чикуэ Киле достаточно долгий путь — 92 года. Но она и сегодня продолжает жить — в своих замечательных работах, талантливых потомках.
Татьяна ЧИТАНОВА
Фото автора
